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GRAND CONCERT SYMPHONIQUE DE CLÔTURE

DIMANCHE 30 JUIN 2024 • 20H45 • DOMAINE NATIONAL DE SAINT-GERMAIN-EN-LAYE

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présenté par Clément Rochefort (France Musique)

avec l'Orchestre Symphonique
des Étoiles du Classique

Nicolas CHALVIN, chef d’orchestre

Polina LEBEDIEVA, cheffe d'orchestre assistant

Marine CHAGNON, mezzo-soprano

Marion VERGEZ-PASCAL, mezzo-soprano

Victoria CREIGHTON, flûte
Violaine DESPEYROUX, alto
Adélaïde FERRIÈRE, marimba
Benedict KLOECKNER, violoncelle

Thomas LEFORT, violon
Rodolphe MENGUY, piano
Raphaël SÉVÈRE, clarinette
Iris SCIALOM, violon

20:45 - 22:45 : Grand Concert Symphonique de Clôture (plein air)

Carl Maria von WEBER : Der Freischütz - Ouverture

Johannes BRAHMS : Double Concerto pour violon et violoncelle en la mineur op. 102 - I. Allegro

Thomas LEFORT (violon solo)

Benedict KLOECKNER (violoncelle solo)

Wolfgang Amadeus MOZART : Symphonie Concertante pour violon, alto et orchestre K. 364 / K. 320d - II. Andante

Iris SCIALOM (violon solo)

Violaine DESPEYROUX (alto solo)

Saverio MERCADANTE : Concerto en mi mineur pour flûte et orchestre - III. Rondo Russo

Victoria CREIGHTON (flûte solo)

Johann Sebastian BACH : Suite pour orchestre en si mineur BWV 1067 – 7. Badinerie

Victoria CREIGHTON (flûte solo)

Antonio VIVALDI : Concerto en do majeur, RV 443 (arr. pour marimba & orchestre)

I. Allegro

III. Allegro molto

Adélaïde FERRIÈRE (marimba solo)

Nikolaï RIMSKI-KORSAKOV : Le vol du bourdon (arr. marimba et orchestre)

Adélaïde FERRIÈRE (marimba solo)

- ENTRACTE -

Giuseppe VERDI : Les Lombards à la première Croisade Acte III – Prélude

Georges BIZET : Extrait de Carmen Acte II - "Les tringles des sistres tintaient"

Marine CHAGNON (mezzo-soprano)

Jacques OFFENBACH : Les contes d’Hoffmann : Barcarolle (Belle nuit ô nuit d’amour)

Marine CHAGNON (mezzo-soprano)

Marion VERGEZ-PASCAL (mezzo-soprano)

Wolfgang Amadeus MOZART : Concerto pour clarinette en la majeur K.622 - II. Adagio

Raphaël SÉVÈRE (clarinette solo)

Sergei RACHMANINOV: Vocalise pour violoncelle et orchestre

Benedict KLOECKNER (violoncelle solo)

Camille SAINT-SAËNS : Concerto pour piano et orchestre n°2 op. 22 - I. Andante sostenuto

Rodolphe MENGUY (piano solo)

Johannes BRAHMS : Symphonie n°4 en mi mineur op.98 - III : Allegro giocoso

Dmitri SHOSTAKOVITCH : Suite pour orchestre extrait de Hamlet op. 32a - IV : La chasse

Thomas Lefort

Violoniste et Directeur artistique du Festival

Remarqué dès l’âge de 13 ans par Ivry Gitlis, Thomas Lefort a été son disciple jusqu'à sa mort. Né en 1994 à Marseille, il a étudié auprès de Frédéric Ladame, puis Suzanne Gessner et Patrice Fontanarosa à Paris, avant de rejoindre le Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris dans la classe de Roland Daugareil en 2012.Diplômé avec les plus hautes distinctions, il s'est perfectionné en Italie avec Salvatore Accardo et en Suisse avec Renaud Capuçon. Il est lauréat de nombreux prix internationaux : Concours International Ginette Neveu, Concours International Rodolfo Lipizer, Grand Prix Isaac Stern International Competition à Shanghai, etc...Il s’est produit en soliste avec de nombreux orchestres et artistes prestigieux, en soliste au Théâtre du Châtelet, au Palazetto Bru-Zane à Venise, aux Folles Journées de Nantes et d’Ekaterinbourg, la Roque d’Anthéron, au Festival Chopin à Nohant notamment et bien d’autres.Son premier album, réalisé en duo avec le pianiste Pierre-Yves Hodique intitulé « Folk » et enregistré au CNSMDP grâce au soutien de Patrick Petit est sorti en 2019 sous le label Mirare.Il joue une réplique d’un violon d’Antonio Stradivari « Le Tivadar Nachéz » datant de 1709 et réalisée par Stephan von Baehr.

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Marine Chagnon

Mezzo-soprano

Marine Chagnon, originaire de Dijon, a débuté en danse moderne jazz avant de se diriger vers des études de médecine. Après avoir obtenu son baccalauréat scientifique, elle se rend à Paris pour une formation théâtrale où elle découvre ses talents vocaux. Inscrite au Conservatoire du 15e arrondissement, elle poursuit un stage à la Hochschule de Stuttgart. À son retour, elle intègre la classe de musique ancienne du CRR de Paris puis le CNSMD en 2017.

Marine a une riche expérience scénique avec des rôles dans "L’Enfant et les Sortilèges", "Albert Herring", et "L’Orfeo". Lauréate de plusieurs concours, elle se distingue également aux académies de Villecroze et Royaumont. Sa collaboration avec Paul Agnew et Les Arts Florissants en 2020 est un tournant majeur, bien que le confinement ait annulé plusieurs de ses représentations. Elle participe néanmoins en streaming à "La Flûte enchantée" et "Mélisande".

Elle a donné l'été dernier un récital à l’Île d’Yeu et a joué Zerlina dans "Don Giovanni". Soutenue par Anne Sofie von Otter, elle a incarné le Page dans "Rigoletto" à Bastille, après son admission à l’Académie de l’Opéra de Paris.

Marine a enregistré un album de mélodies suédoises avec la pianiste Joséphine Ambroselli, projet lancé par les mécènes Ute & Patrick Petit.

Adélaïde Ferrière

Percussionniste

« Un phénomène » (Le Monde) »

Adélaïde Ferrière s’est produite en soliste sur les plus grandes scènes du monde en Europe, en Amérique et en Asie.

Elle a été également l’invitée de nombreux festivals : Salzburger Festspiele, Un Violon sur le Sable, Festival Ravel, Festival Berlioz, Festival Présences, Festival Manifeste, Festival de Pâques, Festival d’Automne, la Folle Journée de Nantes, etc.

Née dans une famille de musiciens, Adélaïde débute l’apprentissage du piano et de la percussion au Conservatoire de Dijon avant d’intégrer à l’âge de 15 ans la classe du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, où elle obtient son Master avec les félicitations du jury en 2017. Elle étudie en 2016 au Royal College of Music de Londres.

Lauréate d’une dizaine de prix internationaux, Adélaïde est désignée en 2017 “Révélation Soliste Instrumental” des 24èmes Victoires de la Musique Classique et devient la première percussionniste à être nommée à l’occasion de cette cérémonie.

Adélaïde est artiste Yamaha et Kolberg.

Nicolas Chalvin

chef d'orchestre

Nicolas Chalvin, ancien hautboïste formé au CNSM de Lyon, est reconnu pour son « sens inouï des équilibres orchestraux » et son « élégante précision ».

Encouragé par Armin Jordan et Franz Welser-Möst, il se consacre à la direction d'orchestre. Il dirige un vaste répertoire incluant Gluck, Verdi, Offenbach, et Puccini, et est invité par des orchestres internationaux comme l’Orchestre Philharmonique de Radio-France et l’Orchestre São Carlo de Lisbonne.

De 2009 à 2021, il est Directeur Musical de l’Orchestre des Pays de Savoie, où il explore divers styles et met en avant la musique française. Parmi ses enregistrements, « Sophie Arnould » de Gabriel Pierné lui vaut un Diapason d’Or et un BBC Award. En 2019, son disque avec José-Daniel Castellon est salué par un Choc de Classica.

Il enseigne également dans des conservatoires et académies de musique, partageant son expertise à travers master classes et séminaires.

Benedict Kloeckner

Violoncelliste

Benedict Kloeckner, né en 1989, est un violoncelliste de renommée mondiale, lauréat de nombreux prix, dont l'OPUS Klassik 2021.

Il se produit en tant que soliste avec les plus grands orchestres et sur les scènes prestigieuses telles que la Philharmonie de Berlin et le Carnegie Hall de New York. Invité par de nombreux festivals internationaux, il a récemment sorti un album des 6 suites de Bach, "Sounds of Light", chez Brilliant Classics, avec une tournée 2022/2023.

Ses enregistrements sont salués par la presse et nommés pour des prix comme le Deutsche Schallplattenkritik. Depuis 2014, il dirige le Festival international de musique de Coblence (IMUKO). Formé par Martin Ostertag, Frans Helmerson et Gary Hoffman à la Kronberg Academy, il bénéficie du soutien d'éminents musiciens.

Il joue un violoncelle de Francesco Rugieri de 1680, prêté par un mécène, et est soutenu par DE FILIPO pour ses créations.

Raphaël Sévère

Clarinettiste

Vainqueur du concours de Tokyo à l’âge de 12 ans, nommé aux Victoires de la Musique « Révélation soliste instrumental » à 15 ans, Raphaël Sévère remporte en novembre 2013 le prestigieux concours des Young Concerts Artists de New York qui lui décerne le 1er Prix ainsi que huit Prix spéciaux.

Raphaël s’est produit en soliste avec les orchestres les plus prestigieux.

En récital, il est présent au Théâtre des Champs Elysées, Kennedy Center de Washington et Merkin Concert Hall de New York, Gardner Museum de Boston et de Vancouver, etc.

En musique de chambre, il a pour partenaires les Quatuors Ebène, Modigliani, Prazák, Van Kuijk, etc.

Attiré depuis toujours par la création et lui-même compositeur, ses œuvres sont éditées chez l’Empreinte Mélodique.

Ses disques ont été distingués par Diapason (Diapason d’Or de l’année), Classica Répertoire (CHOC de Classica), Classique Info Disque (Révélation), Télérama (Évènement FFFF).

Polina Lebedieva

Cheffe d'orchestre

La cheffe d'orchestre ukrainienne Polina Lebedieva a récemment attiré l'attention internationale en atteignant les demi-finales (Top-5) du concours de direction d'orchestre Mahler 2023 à Bamberg.

Elle a été nommée Britten Pears Young Artist en 2023/24 et a participé au programme The Conductor as Dramaturg, organisé par le Royal Opera House, Covent Garden.

En juin 2024, Polina a été invitée en tant que cheffe d'orchestre assistante pour une production de Madama Butterfly de Giacomo Puccini au Covent Garden Opera Festival.

En décembre 2022, Polina a participé à l'Italian Opera Academy de Riccardo Muti et a dirigé le Requiem de Verdi au Teatro Alighieri de Ravenne, en Italie.

Au cours de l'été 2022, Polina a ouvert la Bachfest de Leipzig avec l'Orchestre symphonique des jeunes d'Ukraine et a participé à un enregistrement pour BBC Digital dans le cadre de l'initiative de l'UNICEF.

Elle étudie actuellement la direction d'orchestre au CNSM de Paris avec Alain Altinoglu.

Iris Scialom

Violoniste

Lauréate du Prix des Violin Masters de Monte-Carlo – Prince Rainier III, de la Fondation Banque Populaire, de l’Académie de Villecroze et des concours Internationaux Tibor Junior - lors duquel elle a joué avec Gidon Kremer - et Mirecourt, Iris a été invitée à l’Opéra de Tours pour le concerto de Sibélius et le 5e de Mozart en 2022.

Elle a également été invitée par l’Opéra de Rouen pour le 4e Concerto de Mozart sous la direction de Victor Jacob en Septembre 2023 lors d’une tournée qu’elle a partagée avec Tedi Papavrami et a joué le conerto de Brahms à la Salle Gaveau en Mai 2024.

Elle s’est produite de nombreuses fois en soliste dans l’Auditorium de la Seine Musicale ainsi qu’avec l’orchestre de chambre de Stuttgart à Kronberg.

Vous pourrez la retrouver dans d’autres concertos salle Gaveau en 2025 et 2026. Iris joue un violon Giovanni Battista Guadagnini de 1773 prêté par Diane du Saillant et un archet Etienne Pajeot.

Violaine Despeyroux

Altiste

« Je considère la musique comme un voyage, un instant de suspension qui diffère à chaque interprétation. Ainsi, le public sera entraîné, sans détour, dans une histoire que nous dessinerons ensemble »

Cette jeune altiste, très recherchée en tant que chambriste et soliste, se distingue en scène par sa personnalité et son énergie, à la fois précises et électrisantes- au Victoria Hall de Genève, au Seiji Ozawa Hall à Tanglewood(Etats-Unis), au théâtre des Champs-Elysées à Paris, au Palais des Beaux-Arts de Bruxelles ou encore au Grand Théâtre de Provence à Aix-en-Provence - aux côtés de partenaires de renoms comme Renaud Capuçon, Alexandre Kantorow, le Quatuor Modigliani, Pierre Fouchenneret...

Sa saison sera marquée par ses débuts en Belgique avec Renaud Capuçon dans la Symphonie Concertante de Mozart.

Violaine Despeyroux joue un alto Jacquot de 1863.

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Marius Mosser,

1er violon et Directeur de l'orchestre du Festival

Violon solo de l'Orchestre Symphonique du Touquet, de l'Orchestre Français des Jeunes en 2019, co-fondateur de l'Orchestre des Jeunes d'Île-de-France et de la compagnie PiccolOpéra, mais aussi choriste de la Maîtrise de Radio France à ses débuts, Marius Mosser est un musicien multi-facettes. Après une licence au PSPBB, Marius se perfectionne à la pratique orchestrale au sein de l’Académie de l’Orchestre de Paris en 2018. Il obtient ensuite un Master de violon à l'HEMU de Lausanne dans la classe de F. De Angelis, violon solo du Théâtre de la Scala de Milan. En 2023, il intègre l'Opéra de Limoges après avoir réussi le concours de co-soliste des violons 2.

Régulièrement appelé en tant que supplémentaire tout autour de l'Hexagone, il accumule depuis quelques années une grande expérience parmi les orchestres de Monte-Carlo, de Toulouse, des Pays de la Loire, de Bretagne, de Picardie, de Metz ou encore de Lille, sous la direction des plus grands tels que H. Blomstedt, K. Masur, P. Jarvi, D. Gatti, J-C. Casadesus, C. Dutoit... Tout récemment, il est appelé pour remplacer à la chaise de violon solo à l’Orchestre de Chambre du Luxembourg. Parallèlement à sa pratique du violon, il étudie avec T. Escaich, G. Connesson & C. Lehn au CNSMD de Paris et obtient en 2022 un Master en écriture. Cela l'amène à arranger plusieurs opéras notamment pour l'Orchestre du Capitole de Toulouse.

Marius joue un violon de Luigi Mozzani de 1916, Cento.

Victoria Creighton

Flûtiste

Victoria Creighton débute la flûte à 10 ans à l’École Centrale de Musique du Conservatoire Tchaïkovski à Moscou. Ensuite, elle reçoit le prix du Gouvernement de l'Angleterre lui permettant d'étudier à Wells Cathédral School ainsi qu'à la Guildhall School of Music de Londres.

En 2018 elle réussit le concours d’entrée au CNSM de Lyon où elle obtient sa Licence. Elle poursuivra son Master au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris avant d'intégrer le parcours "Élite" à l'École Normale de Musique de Paris en 2024.

Victoria joue avec des orchestres tels que l’Orchestre de Opéra de Paris, l’Opera de Lyon, l’Orchestre National de Lyon, l’Orchestre National de Bordeaux, l’Orchestre du Northern Ballet (Angleterre), le Staatskapelle Dresden et le Gustav Mahler Jugend Orchester (Allemagne). Elle est lauréate des premiers prix aux concours à la fois en Angleterre (British Flute Society), en Europe (Bruxelles Grand Prix) et Asie (Hong Kong International Competition). En 2023 elle était musicienne invitée au Pacific Music Festival au Japon.

Cette année Victoria aura l'occasion de se produire en soliste avec de nombreux orchestres dont l'Orchestre Philharmonique de Baden Baden avec le concerto de Jacques Ibert.

Marion Vergez-Pascal

Mezzo-soprano

Marion Vergez-Pascal, originaire du Béarn, découvre le chant à 11 ans dans une maîtrise d’enfants au Pays Basque. À 14 ans, elle rejoint la Maîtrise de Radio-France, participant à diverses productions avec des chefs prestigieux.

Après des études de lettres, elle intègre le Département Supérieur pour Jeunes Chanteurs du CRR de Paris en 2014, et obtient son prix au CNSMDP en 2023. Lauréate de distinctions, elle remporte le premier prix de la compétition internationale Triomphe de l’Art à Bruxelles en 2022.

En 2023, elle collabore avec l’Opéra Comique et devient artiste en résidence à La Chapelle Musicale Reine Elisabeth. Elle enregistre son premier CD de mélodies espagnoles avec le Label Mirare, soutenue par les mécènes Ute & Patrick Petit.

Marion s'implique dans l’accessibilité de l’opéra et participe à des spectacles éducatifs. Révélation lyrique de l’Adami pour la saison 2023/24, elle chantera pour la Journée Mozart au Capitole de Toulouse en mars 2024.

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Rodolphe Menguy

Pianiste

« A l’aube d’une carrière qui s’annonce déjà sous les meilleures auspices (...), ce pianiste à l’étonnante maturité a déjà séduit le monde musical. »
(Michel Le Naour – Classica Magazine, Juin 2021).

Jeune pianiste français né en 1997 à Paris, Rodolphe Menguy débute ses études au CRR de Boulogne-Billancourt dans la classe de Gilles Berard puis Marie-Paule Siruguet, et obtient son DEM de Piano à l’âge de 14 ans. Il est admis à l’unanimité en 2015 au CNSMD de Paris dans la classe de Denis Pascal et Varduhi Yeritsyan.

Il y termine ses études en Diplôme d’Artiste Interprète Classique en 2022 après y avoir obtenu ses diplômes de Licence et Master.

Il est ensuite admis à l’Accademia di Santa Cecilia à Rome où il se perfectionne auprès de Benedetto Lupo.

Rodolphe a reçu le Prix Jeune Soliste des Médias Francophones Publics 2021, en tant que candidat présenté par France Musique.

En 2023, il enregistre son premier album « Rhapsodies Hongroises » pour le label Mirare, avec le soutien des mécènes Ute & Patrick Petit.

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Clément Rochefort

présentation du concert

Clément Rochefort commence l’étude du violoncelle et du piano à l’âge de 5 ans. Après des études littéraires, il propose, entre septembre 2011 et juillet 2013, un billet d’humeur/humour musical dans Le Magazine de Lionel Esparza, qui signe ses débuts à France Musique. Il anime ensuite les Dépêches Notes – rendez-vous quotidien avec l’actualité de la vie musicale – et Les Vendredis du Philhar’, rendez- vous hebdomadaire avec l’Orchestre philharmonique de Radio France.

Après trois années aux commandes de la Matinale du samedi, Clément Rochefort a pris, en 2018, la tête de Générations France Musique, le Live, tous les samedis à 16h, émission qui invite, en public, des musiciens de toutes les générations à partager, sans filet, leur talent en direct pendant deux heures !

Désireux de partager sa passion au-delà des ondes, il présente régulièrement des soirées musicales auprès de diverses institutions (Opéra de Paris, Philharmonie de Paris, Opéra national de Bordeaux, etc... ).

Depuis 2 ans, il collabore à la réalisation de la série de podcasts pédagogiques de l’Auditorium-Orchestre national de Lyon, C’est dans la poche ! En mars 2022, il collabore pour la première fois à la soirée des Victoires de la musique classique sur France 3 et France Musique aux côtés de Stéphane Bern.

en partenariat avec

GRAND CONCERT SYMPHONIQUE DE CLÔTURE

DIMANCHE 30 JUIN 2024 • 20H45 • DOMAINE NATIONAL DE SAINT-GERMAIN-EN-LAYE

présenté par Clément Rochefort (France Musique) avec l'Orchestre Symphonique des Étoiles du Classique

Nicolas CHALVIN, chef d’orchestre

présenté par Clément Rochefort (France Musique)

avec l'Orchestre Symphonique
des Étoiles du Classique